Многие считают, что моду определяют известные поп-звезды, кинозвезды, музыканты или другие представители шоу-бизнеса. В целом это верное представление, однако за кулисами стоят модельеры, одевающие этих знаменитостей, и связанные с ними модные авторитеты. Эти модельеры и модные организации всегда должны опережать жизнь. Поэтому они собираются за 2 года до этого и определяют тренды и направления. Но как именно определяются эти тренды и направления?
Модные организации, задающие правила
К основным организациям, определяющим модные тренды и считающимся крупнейшими авторитетами, относятся Международная федерация моды со штаб-квартирой в Париже, имеющая большое влияние в мировом масштабе «Международная комиссия по цвету» Intercolor, международный шерстяной авторитет Woolmark, а также связанные с ним бренды Woolmark Blend и Wool Blend. Эти организации, собираясь за два года до этого, прежде всего принимают решение о выборе ткани. Если в тот период имеются избыточные запасы шерсти или большой урожай хлопка, то под влиянием крупнейших производителей шерсти и хлопка они определяют вид ткани, которая будет использоваться в коллекциях и, следовательно, войдет в моду, чтобы распродать запасы хлопка или шерсти. Woolmark - это организация, объединяющая овцеводов Австралии и Новой Зеландии, а также компании, производящие продукцию из шерсти этих овец. Поэтому именно она отвечает за рынок шерсти.
Выбор ткани
Ткань и нить, из которой она соткана, являются чрезвычайно важными материалами для модельера. Сырье для нити, ее качество и цвета, в которых она будет производиться, также определяют эти модные авторитеты. Производители предпочитают выпускать нити и ткани, которые им будет легче продавать, тогда как дизайнеры предпочитают использовать ткани, соответствующие их моделям и стилям. В результате общего решения ткани, выбранные для использования, появляются на подиумах в течение 2 лет.
Выбор цвета
После того как определены характеристики тканей, которые будут использоваться в дизайнах, наступает очередь выбора цвета, и именно здесь в дело вступает Intercolor. Принимается решение использовать в модных тканях цветовую палитру, выбранную Международной комиссией по цвету Intercolor и трендсеттерами. Эти определенные цвета появляются на показах по всему миру в течение 18 - 24 месяцев.
Конечно, мода и тренды определяются не только состоянием запасов шерсти, хлопка, красителей и других отраслей или цветами, определенными Intercolor. То есть все не настолько просто. Кроме того, существуют профессиональные социальные инженеры, работающие при этих модных организациях. Анализируя общество, они отслеживают войны, голод, землетрясения, погодные явления, политические и другие события в мире, а также их влияние на общество, и представляют организациям, определяющим тренды, отчеты об этом. Например, в военное время люди обычно склонны одеваться в темные тона. В соответствии с этими обстоятельствами вся информация объединяется, и на ее основе определяется мода. Затем эти модные федерации информируют модельеров или модные организации, которых мы называем трендсеттерами (определителями трендов), об этом.
Этапы определения трендов
Среди организаций, работающих в этой сфере и оценивающих тренды, такие глобальные организации, как Intercolor, или учреждения, состоящие из 20-25 человек, такие как BTCG и ICA, на своих совещаниях определяют цвета и узоры, которые войдут в моду через несколько лет. На своих встречах эти организаторы моды объявляют на пресс-конференциях свои прогнозы, новые тренды и полученные результаты. Особенно велико влияние Premiere Vision - одного из важнейших модных мероприятий в мире, которое проводится дважды в год. Члены советов, обычно состоящих из дизайнеров, на встречах в основном представляют совету новые явления, которые они наблюдают в обществе. Согласно своим взглядам, они делятся с другими участниками возможными трендами будущего. Различные факторы, такие как художественное мероприятие, песня, фильм или глобальные события, вдохновляют дизайнеров. В результате этих решений формируется единая цветовая гамма из определенной цветовой палитры, а выбор ткани и нити также определяется теми же организациями.
Трендсеттеры (определители моды)
Получив информацию о том, что цвета и ткани, определенные этими авторитетами, например черно-белые, хлопковые и монохромные ткани, станут трендовыми, модельеры и модные дома начинают создавать коллекции... Самые красивые и экстравагантные модели одежды из этих коллекций используются на показах и в рекламных кампаниях, а более коммерческие версии этих моделей превращаются в дизайны, которые люди могут носить в повседневной жизни, и выставляются на продажу в витринах магазинов. Эти бренды-трендсеттеры заключают соглашения с поп-звездами, кинозвездами или различными артистами для продвижения своих дизайнов и тратят миллионы долларов на рекламу и показы. Используя подобные инструменты, чтобы быть на виду и получить признание в мире моды, они добиваются принятия своей продукции широкой аудиторией. Однако, несмотря на все эти рекламные кампании и миллионные расходы на показы в рамках различных недель моды, все в итоге решает конечный потребитель.
Теория «просачивания вниз» (Trickle Down)
От Франции XIX века, когда индустрия моды начала проявлять свое влияние, до концепции fast-fashion 2020 года существовала господствующая теория моды: «просачивание вниз». Эта теория, называемая Trickle down, означает «просачивание вниз». Это направление утверждает, что мода формируется в высшем обществе, среди высших классов или, если говорить в современных терминах, на показах модельеров, а народ выбирает одежду под влиянием этих определяющих факторов. Согласно этой теории, впервые выдвинутой социологом Торстейном Вебленом в 1899 году, знатная женщина надевает темно-красное платье, после чего люди из низшего класса также начинают носить платья оттенков того же красного цвета. Если смотреть с точки зрения современного мира, крупные модные дома и известные дизайнеры демонстрируют на показах красные меха и пиджаки с подплечниками, а спрос людей на эти изделия может внезапно вырасти и превратиться в тренд.
Подъем снизу вверх «Trickle up»
Существует и вторая теория, выдвинутая в 1981 году, хотя и не столь эффективная, как теория trickle down. Это теория «Trickle up», то есть «подъем снизу вверх». Молодой и смелый модельер по имени Вивьен Вествуд представляет эту теорию в своей коллекции. На своем показе Вивьен демонстрирует моделей, одетых в стиле панк, создавая модный тренд субкультуры. На самом деле модели, обеспечивающие свободу движений, которые Chanel разработала во время Второй мировой войны, вдохновившись женщинами того времени, также можно привести в качестве примера этого направления. Однако эти вещи создавались с учетом условий и потребностей того периода, тогда как коллекции Вивьен Вествуд носили скорее характер социологического высказывания. В итоге панкам не требовалась специальная подборка одежды, которую они могли бы носить в повседневной жизни.
После периода, когда панк-направление, долгое время сохранявшее свое влияние, было возведено в культ, влияние теории «подъема снизу вверх» в мире моды постепенно начало ослабевать. До тех пор, пока Демна Гвасалия, креативный директор Balenciaga и Vetements, не распространил это направление среди более широкой аудитории. Эти костюмы субкультуры, завоевавшие господство в коллекциях сезона Осень & Зима прошлого сезона, подают сигналы о том, что будут влиять на моду еще долгие годы. Характерные вещи и сочетания людей, принадлежащих к таким субкультурам, как панк, рок, хип-хоп, рэп и R&B, становятся фаворитами крупных трендсеттеров, таких как Gucci, Stella McCartney и Alexander Wang. Эти вещи создают впечатление простых, удобных, будто пришедших прямо с улицы. На людях, совершающих покупки в супермаркете или торговом центре, мы часто видим такие вещи: спортивные толстовки, рваные джинсы, кожаные куртки, пуховики и армейские ботинки. Эти сочетания продолжают занимать место пышных, эффектных и утонченных творений, часто представляемых на неделях моды. Делая моду более доступной и придавая образу более искренние вид и характер, эти силуэты возрождают теорию «подъема снизу вверх» из пепла.
